Colaboraciones y otros proyectos

CUCHA es el espacio donde conviven instintos y modos de reconocimiento.
La distancia con lo doméstico trae miedo y esperanza: perder el rumbo entrena nuevos sentidos.
Lo que nos lleva hacia la cucha, lo que nos saca de ella, se vuelve territorio de posibilidad.
En una época marcada por la quietud y el encierro, ¿dónde escarbar movimiento?

Idea: Celia Argüello Rena.
Intérpretes: Pablo Castronovo, Samanta Leder, Andrés Molina, Macarena Orueta.
Creación: Pablo Castronovo, Samanta Leder, Andrés Molina, Macarena Orueta, Santiago Piva, Celia Argüello Rena.
Vestuario: Estefanía Bonessa.
Iluminación: Facundo David.
Realización escenográfica: Fabian Carrasco.
Música: Patricio Lisandro Ortiz.
Diseño gráfico: Nina Calcagno.
Asistencia de dirección: Santiago Piva.
Colaboración artística: Ariel Lutzker, Santiago Piva.
Dirección: Celia Argüello Rena.

EL PARTIDITO es un proyecto compuesto por las obras:
"El partidito, un delirio patronal" y "El partidito, una revancha proletaria". Las obras, situadas a partir de procedimientos del site-specific dentro de una cancha de fútbol real, articulan el teatro con el fútbol desplegando, así, una obra de teatro dentro de un partido real.

Dramaturgia: Tamara Dawidowicz.
Actúan: Cristian Bernal Niño, Magdalena Brignolo, Jesús Caraballo, Pablo Ferreyra, Nayla Golvas, Martina Kobrinsky, Victoria Reyes Benz, Brenda Taubin, Eduardo Yañez, Verónica Zelwianski, Natalia Badgen, Luciano Farías, Nela Furtado, Juan Ignacio Uguet.
Vestuario: Mariano Salvador Castillo.
Diseño gráfico: Fermín Vissio.
Asesoramiento coreográfico: Loana Pagani, Santiago Piva.
Asistencia de dirección: Loana Pagani, Santiago Piva.
Dirección: Tamara Dawidowicz.

En un sótano perdido de la ciudad, una actriz es aplastada por los ruidos, una actriz de La Pampa tiene que actuar de perro para existir. Pero, ¿qué es actuar? ¿hasta dónde se distancian realidad y ficción en un cuerpo?
BE STRONG como un manifiesto del vacío que genera la actuación. BE STRONG como una oda a la fragilidad de todas las actrices del mundo.

Dramaturgia: Noelia Morales.
Intérpretes: Tomás Coxe, Emanuel Moreno Defalco, Paula Rozenwurcel, Astrid Urban.
Diseño de vestuario y escenografía: Uriel Cistaro.
Diseño de luces: José Binetti.
Realización escenográfica y vestuario: Bárbara Acosta.
Música original: Ulises Martínez, Sergio Venturini.
Asesoramiento coreográfico: Santiago Piva.
Fotografía: Gabriel Francisco Riesco.
Diseño gráfico: Agustin Scipione.
Asistencia general: Fermín Paz.
Colaboración artística: Hugo Martínez.
Supervisión dramatúrgica: Giuliana Kiersz.
Director asistente: Santiago Piva.
Dirección: Noelia Morales.

Comisarios, agentes, policías, un loco que cambiará constantemente de personaje y la supuesta muerte accidental de un detenido son los elementos que, lentamente, derivan en caos: cinco actores, una actriz,
una investigación, una contra investigación y siempre
la misma pregunta.

Actúan: Belén Azar, Ignacio Castro, Germán Chávez, Paulo San Martín, Ignacio Veloso, Ignacio Zabala.
Músicos: Manuel Boló Agostinucci, Sebastián Zampese.
Vestuario: Veca Casanovas.
Diseño de luces: Ignacio Orrego.
Asistencia de dirección: Santiago Piva.
Dirección: Bárbara Nahir Mercado.

Diego baila en soledad una danza que aprendió de manera colectiva. Es una conexión con la huella que ha dejado en él. Inicia lo que llama "la renuncia", un ritual donde superpone capas de pasados que se actualizan en un tiempo presente. Un pasado biográfico y uno colectivo/comunitario se ligan en una gestualidad coreográfica, en un intento por reconfigurar las cicatrices que permanecen en la memoria y en el cuerpo.

Idea: Diego Rosental.
Intérprete: Diego Rosental.
Diseño de objeto y vestuario: Luciana Hernández, Guadalupe Borrajo.
Iluminación: Ricardo Sica.
Concepto sonoro: Celia Argüello Rena, Santiago Piva, Diego Rosental.
Diseño gráfico: Sergio Calvo.
Producción: Carola Parra.
Colaboración en dirección: Celia Argüello Rena.
Colaboración artística: Santiago Piva.
Dirección: Diego Rosental.

Proyecto del área de Extensión Cultural de la Universidad Nacional de las Artes que busca pensar y generar nuevos puentes entre las obras escénicas y lxs espectadorxs. Durante el 2022, el proyecto trabajó junto al Bachillerato Popular Trans "La Mocha Celis". Un equipo de mediadores culturales asistió a las obras con alumnxs del bachillerato; desarrollaron y diseñaron cuadernillos y contedidos pedgógicos para trabajar en el espacio del aula y coordinaron desmontajes y charlas después de las funciones.

Director del proyecto: Román Podolsky.

Coordinadora de proyecto: Carolina Silva.

Vinculación institucional con el Bachillerato Popular Trans "La Mocha Celis": Pedro Ferdkin.

Equipo de mediación cultural, desarrollo de cuadernillos y materiales pedagógicos y realización de desmontaje: Santiago Piva, Noelia Morales, Paula Cancela, Hugo Martínez, Agustina Soler.